Må jeg ha erfaring fra før?
Nei. Kurset er laget for voksne nybegynnere, og live-modulen er bygget på det du allerede har gjort i de andre delene av pensum. Du trenger ikke ha stått bak et kamera på en scene, og du trenger ikke kunne lese et lysplott. Det du trenger er vilje til å lære av å gjøre feil i et trygt miljø, og lyst til å jobbe sammen med andre.
Mange som begynner hos oss har jobbet med helt andre ting. Noen har vært frivillige på lokale arrangementer og sett teknikerne på avstand. Andre har bare lurt på hvordan en konsert egentlig blir til. Begge deler er et godt utgangspunkt, for vi starter med det grunnleggende og bygger gradvis opp mot samspillet i et team.
Det eneste vi ber om er at du møter opp og er med på øvelsene. Teorien holdes kort og knyttes hele tiden til noe du kan prøve med hendene, enten det er en kabel, en kameraføring eller en lydkanal.
Hva øver vi på i modulen?
Modulen handler om å jobbe i team under live-produksjoner på scene, med vekt på samspillet mellom bilde, lys og lyd. Vi setter opp en liten scene i lokalene i Tønsberg og kjører gjennom korte produksjoner der hver deltaker har en rolle. Du bytter roller underveis, slik at du kjenner arbeidet fra flere sider.
Fokus ligger ikke på å lage det vakreste bildet, men på å holde sendingen ryddig. Du lærer å følge en rekkefølge, å vente på riktig signal og å gjøre jobben din uten å stjele oppmerksomhet fra de andre. Det høres enkelt ut, men det er her mange nybegynnere lærer mest.
Vi bruker erfaringer fra konserter og festivaler som utgangspunkt, men øvelsene er tilpasset en gruppe som lærer. Tempoet økes først når gruppen er trygg på rutinene.
- Rollebytte mellom kamera, lys og lyd
- Korte gjennomkjøringer med felles evaluering
- Øving på signaler og kommunikasjon i teamet
Hvordan er det å jobbe i team når det går live?
Under en live-sending kan du ikke spole tilbake. Det er det som gjør arbeidet spennende, og også det som gjør mange nervøse i starten. Jeg pleier å si at nervøsiteten er normal, og at den gir seg når du kjenner rutinene og vet hva de andre gjør.
Vi øver derfor på kommunikasjon like mye som på teknikk. Du lærer å si det du skal på en kort og tydelig måte, å bekrefte at du har hørt en beskjed, og å si fra tidlig hvis noe ikke stemmer. En kabel som sitter dårlig eller en mikrofon som ryker, er lettere å håndtere hvis noen får vite det med en gang.
Det er også lov å gjøre feil i øvelsene. Vi stopper, går gjennom hva som skjedde og prøver igjen. Slik bygger gruppen tillit, og det er den tilliten du tar med deg ut i en reell produksjon.
Samspillet mellom bilde, lys og lyd
På en konsertscene henger de tre fagene tett sammen. Lyset avgjør hva kameraet får å jobbe med, og kameraføringen må ta hensyn til hvor artisten står i forhold til både lys og mikrofon. En endring i ett ledd merkes i de to andre, og det er dette samspillet vi vil at du skal få øye på.
I praksis betyr det at du får prøve deg i alle tre rollene, om enn med ulik tyngde. Den som har ført kamera i en øvelse, forstår bedre hvorfor lysteknikeren trenger litt tid før en scenebytte. Den som har stått ved miksebordet, forstår hvorfor kameraføreren ikke bør komme for nær en åpen mikrofon.
Instruktørene Ingrid og Magnus bidrar i modulen sammen med meg, slik at du får innsikt fra både lys og lyd.
Hva kan jeg realistisk forvente etterpå?
Etter modulen kjenner du rollene i en live-produksjon, vet hva som forventes av deg i et team, og har prøvd å jobbe under tidspress i trygge rammer. Det gir et godt grunnlag for å søke deg inn som assistent eller frivillig på arrangementer, og for å lære mer i praksis.
Vi lover ikke jobb eller lønn, og kurset gir ingen formell godkjenning. Det du får, er konkret øvelse og en forståelse av hvordan et live-team fungerer. Hvor langt du tar det videre, avhenger av hvor mye du vil videre med faget og hvilke muligheter som finnes der du bor.
Mange opplever at det største hoppet er trygghet. Når du har kjent hvordan det er å stå i et team når sendingen går, blir første møte med et ekte arrangement mye mindre skremmende.
Praktisk å tenke på før du melder deg
Kom med vanlige, komfortable klær og sko som tåler å stå og gå mye. Scenen har kabler på gulvet, og det er greit å ha noe som sitter godt på føttene. Vi har hodetelefoner og utstyr til rådighet, så du trenger ikke kjøpe noe på forhånd.
Tenk også på hva du selv ønsker å få ut av modulen. Vil du helst jobbe med bilde, eller er du mest nysgjerrig på lyd? Si det gjerne tidlig, så kan vi legge opp rollebyttene slik at du får prøvd det du er mest interessert i, uten å gå glipp av resten.
Har du spørsmål om innhold, forkunnskaper eller opplegg, kan du bruke kontaktskjemaet på kontaktsiden, så svarer vi så godt vi kan.
- Behagelige klær og solide sko
- Utstyr og hodetelefoner finnes på stedet
- Si fra om hvilken rolle du vil prøve først
Svaret på det vanligste spørsmålet er kort: du trenger ikke kunne noe på forhånd. Live-modulen tar deg gjennom samspillet mellom bilde, lys og lyd i et lite team, med rom for å prøve og feile. Det du tar med deg, er trygghet i rollene og en bedre forståelse av hvordan en produksjon henger sammen. Resten bygger du videre på med praksis, og vi hjelper deg gjerne med å finne neste steg.